在《陽光普照》下，尋找父愛
兩場暴雨置於影片前後，中間夾層灼熱的劇情，在陽光下曝曬一個家庭偏執的父愛，還有那些無所遁形的孤獨和恍惚。
《陽光普照》的暖色調配樂在序幕拉開後撥動起一場滂沱，但雨水卻在蒸發醞釀一場更大的風雨。父親阿文舉起大石的一幕，像是阿豪故事中砸缸的司馬光，找到了自己，最原始的父愛。
一個生活在炯炯的高光下，一個則閃爍在陰暗的牢獄中。父親阿文對阿豪與阿和兩極的態度，再現為兩種環境的隱喻，鏡頭的平行切換，誰都沒有為此得到更多自由。
以目光相互牽絆的人物關係，阿豪淡淡的，把背影留在走廊的牆壁上，找到可以躲藏的永恒陰影。夜裡，阿文看著被搬移的屍體，似懂非懂的情感在空曠的注視下，蔓延到後半部的影片中。
阿和出獄后與父親逐漸破冰，成為阿文口中唯一的「兒子」。阿文這個在駕訓班當教練，食古不化的父親形象，一輩子信奉「把握生命，掌握方向」的教条，像是世界上的許多父親一樣，阿文的轉變，帶著傳統華人家庭的含蓄，他淺淺地說：
「只要记住自己错的地方，下次改过来就好了。」
於是，阿文的父愛，表現得簡單也來得粗暴。阿文擔心菜頭一直尋找阿和麻煩，每天駕車守著阿和上下班。這位不知道如何愛子的父親，不由自主地轉動方向盤，朝著菜頭撞過去，然後在大雨之際舉起大石，為阿和的人生開闢安穩的日子。
影片結束前，阿文最後出現在螢幕時，是在看完阿豪後的郊外山頂上。那時陽光明亮刺眼，一切赤裸明晰，這位外表情緒難能被波動的父親，依然在淺淺地倒敘。
《陽光普照》是值得心疼的，阿文懂得教別人開車，卻沒有人教他做好父親的角色。導演鍾孟宏在影片中力求的真實感，當我望著太陽，就好像明白了什麼。
（國片看多了，我們都知道陽光沒有那麼普照。文字的情感色調充盈，敘述劇情和闡述鏡頭，幾乎媲美電影畫面，但是整體較是借內容藉機抒情的一番創作，不過倒也充分的捕捉到了某種意境和深意，而且頗能撩撥心意。）
是的，要是能加入一些评论可能会更好。
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