我看到：怡君

越瘦越不美

你认为照片里的女生美吗？

她是法国模特儿Isabelle Caro，拍照时25岁，身高约165公分，体重27公斤，13岁时就罹患了厌食症，去年11月丧命，死时只有28岁。

根据调查，超过一半的青少年女生，对自己的体重都不满意。生活里常听说，又有谁因为想要减肥而节食，只靠水果饼干和白开水填饱肚子，或者干脆抠喉咙把食物吐出，说是为了身材苗条，这样才好看。

新年时“新年快乐”的问候，总会加上脸型身材的关怀，新年后又有许多发胖发福的牢骚。翻开时尚杂志，观看电影电视，尽是苗条瘦小的人物身型，似乎越来越多人认为，越瘦就是越美。

其实，学校的健康教育，早应该跟年轻的学生谈谈人生的意义，必须知道健康才是最重要的美丽。爱护自己的身体不要走火入魔，懂得欣赏自己的身体，就会有快乐的自豪。美丽不限外表样貌，更不是体重秤上的数字，不要捏着自己的赘肉，也不要埋怨着自己的脸尖脸圆。不管环肥燕瘦，大家都懂得对着镜子里的人说：“嘿！你真棒！”

（看到了爱美的危险。文字实践理路的方式过于凌乱，述说欠缺章法，行文颇多不够流畅的毛病，意念的表达因此也就拖泥带水。图片极其惊骇，大可顺此渲染来一记棒喝。--修改全文，让呈现更为简单。）

我看到：玮珍

女跟

高跟鞋是让女人完备的必需品，一旦穿上，便显得修长高挑，婀娜多姿的响起了自信与神采。女人的五根脚趾硬生生包住，豪不温柔也不呵护，别人不知道，只有她晓得，痛却也痛快。高跟鞋多了一根原本不符合人体工学（脚型）的高跟，就能让女人鹤立鸡群，加宽鞋跟的顶部连接鞋底支撑全身，托起拉高，映衬出独有的曲线。露出的高跟也像是纤细的第六根脚趾，格外撩人，犹如高脚杯才能烘托红酒的芬芳，可以让人细细品尝。脚底下踏着优雅脱俗的高跟鞋，就是与众不同。

相传现代高跟鞋诞生于18世纪的法国，由于当时路易十四国王的身材矮小，无法突显王者风范，所以制定了一双高跟鞋以宣示尊贵的地位。此后，高跟鞋旋即成为时尚的指标。也有另一种说法，据闻王宫里的宫女时常溜达出外，路易十四便命令鞋匠设计了一种刁钻的鞋子，用来整治这些不听话的女人。高跟鞋也许还能追溯到更早以前，15世纪的威尼斯商人担心妻子太过美丽，于是让她穿上后跟很高的鞋子，本会招蜂引蝶的一朵家花也就无从绽放。

高跟鞋形塑社会身份，但也约束行动功能，穿者虽然高人一等，但女人始终矮过男人。这么一种矛盾的特质容易着迷上瘾，最后不可自拔的爱上了，如今高跟鞋也就成为了女人的专属。就像童话故事里的灰姑娘，女人穿的掉的一定是（玻璃）高跟鞋，等待王子捡到后出现在面前，双方都有成全的幸福美满。

即使双脚脱皮流血，女人也在所不惜，乐在其中踩着高跟，不过也可以轻盈的走出自己的路。

（看到了高跟鞋的女女男男。图文契合还算有机，文句稍嫌不够灵巧，出入历史现实和男心女身，尚需更圆熟的调度。说理文字不同纯粹抒情的闲逸，驾驭起来其实更像高跟鞋。--修饰全文，让评说更流畅。）

我看到：敏惠

蒙娜丽莎的微笑

“蒙娜丽莎的微笑”是世界上最著名的微笑。

《蒙娜丽莎》出自达芬奇（Leonardo da Vinci）之手。达芬奇在1502年开始创作此画，并耗时4年才完成。画中的主人公是佛罗伦萨富商吉奥亢多（Francesco del Giocondo）的夫人乔宫多（Lisa del Giocondo）。乔宫多那时刚失去幼子，一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让她高兴起来，达芬奇想尽办法，在作画时请来音乐家和喜剧演，希望能驱走悲伤。

《蒙娜丽莎》最让人为之着迷的，就是她那神秘的微笑，因为令人捉摸不定，不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。时而温柔，时而哀伤。无失端庄，无失优雅。许多学者都尝试为这个微笑揭秘，但各种解读都莫衷一是，反倒留下更多的迷局。时间的推移不会使疑团得到解答，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。

人们总爱追求真相，所以仍旧从不间断地试图挖掘微笑背后的故事。追求真相没有什么不好，但是那么执着是必要的吗？艺术不是科学，所以无需寻根究底。世人可曾想过，若然水落石出，人们就不会再追寻那一抹眼神，寻找那一道微笑，因而使蒙娜丽莎失去了专属的神秘感。

有时候，不知道真相也是一种快乐和满足。

（看到了蒙娜丽莎的不想看到。表述直接了当，但是读来还算流畅，文句还可更加简练。结论有点重弹熟调，或者还需要更深刻的借喻和延伸，才能更具清理的说服力。）

我看到：铭娜

在那颗豆豆，我看到了

豆豆总是在说：往这边看！

我们对豆豆的警觉性如同警犬搜毒嗅到白粉般的敏锐和亢奋。豆豆是个不可预测的异形妖怪，不知道什么时候就会在脸上的某一处爆发，而每一次偏偏都选择在最尴尬的地方出没。霸占地盘等待时机成熟，豆豆就会举着投降的白旗屹立，而我们最大的快感就是在挤压后瞬间崩开的一霎那。似火山熔岩的伏流势不可挡，甚至还会飞溅四处，若鲁莽行事则将两败俱伤，搞得血肉模糊最后只好以厚厚的粉底善后。

不过，在这颗又红又肿的豆豆中，我们却看到了自己的缺陷。对于完美的羡恋，豆豆和女人结果势不两立，轻而易举地就能将尊严吞噬。

从埃及最早前用孔雀石制造化妆颜料将眼线画成杏仁型，到日本艺妓为血红的朱唇涂上黯淡的墨粉，我们不断见证了不同时代对于时尚象征的追求。虽然女性意识已经开始觉醒，潮流标准也随之改变，但不管趋势如何演化，女性追求美丽的决心，却是从古至今未曾动摇。爱美之心人人有之，不管活在文艺复兴时期还是战国动乱年代，美丽都是一种不可抗拒的诱惑，女人看着自己，同时也享受着被看的自己。

但是，在这个崇拜美丽的极端时代，我们是不是看到了一颗错位的豆豆？

（看到了一个豆豆和另一个豆豆。从乳癌防范海报延伸的构思不错，但是理性和感性的思路，以及引述表达的能力仍然不够圆熟。文句也多有顿塞，意图因此无从彰显。--修改全文，让表述更为简洁有力。）

我看到：凯欣

Salvador Dali, The Persistence of Memory, 1931

记忆的永恒

梦一般的环境。眼前躺着的那具白色异体，像一个人的侧脸，眼睫毛又长又密。脸依偎在海岸上的那颗石头，情绪如此悲哀。那块软塌塌的钟表覆盖在脸上，抚慰着它。时间因它的哀愁而停顿。钟表垂挂在没有生命迹象的树枝上，像被人丢弃的香蕉皮，嘎然静止的是不是死亡的时间？金色镶边的钟表在阳光下缓慢的溶化，时间是六点五十五分，那是阳光的回忆吗？无数令人毛骨悚然的蚂蚁爬在几乎认不出来的钟表，那是几点钟？它们聚集在亮橘色的表面，时间仿佛已不再重要。

远处的那端，豁然开朗，浅蓝色的海水与昏黄的天空，一望无际。温暖的岩石浮在平静的海水。清澈的海水软化了原来坚硬的岩石。蓝天，海水与岩石瞬间结合。明亮间更凸显了阴暗的凄凉，活生生的蚂蚁也让那即将枯萎的树枝更感孤独。虚幻的景物因细腻的画工变得生动逼真。

时间是记忆，停顿是永恒，留下的痕迹无法具体表现，如达利的这幅画，记忆其实也不一定是真实的。你我的经历也许相同，但留在我们记忆里的片段却可能不一样。记忆有选择性，它可以被遗忘，也可以被珍惜。时间与记忆是重叠的，因为有时间的流失，才有记忆的存在。动物有记忆，那已枯黄的植物也有属于它们的记忆吗？时间在不知不觉中悄悄经过，从何开始又会在哪一刻停止吗？

这些是我们永远都不可能会了解的。宇宙大爆炸发生于150亿年前，而人类只出现于3500年前。人的寿命太短，时间太少，唯一可能留下的可能也只有记忆。

（看到了时间的忽悠。捕捉到了画作的局部细节，描绘勾勒的能力其实不差，但行文显得仓促，文句顿塞胶着，似乎有点作茧自缚，仅能在时间和记忆里依靠问句兜转。--修饰文句，疏通较不通顺之处。）

我看到：慧敏

Happy Birthday
Synchronized swimmers perform for a celebration honoring
the birthday of North Korea's leader Kim Jong-il
at the Changgwang Health Complex in Pyongyang.
Source: time.com

花样游泳

花样游泳，也称“水上芭蕾”或“水上舞蹈”，是女子游泳项目之一，包含了体操和芭蕾等各种技巧，具备了舞蹈表演和艺术造型，可以说是一种让观众大饱眼福的运动。娇小又美丽的女子除了身材一流让人垂涎三尺以外，在水里优柔又潇洒的舞姿更让观众蠢蠢欲动。

淋漓尽致的婀娜多姿背后，隐藏了非笔墨所能形容的血汗，可谓台上一分钟，台下十年功。除了具备基本的形体力量和舞蹈技巧，表演者也必须在水中做出许多托举、旋转、弯曲的动作。令人惊叹的是，每一个动作和每一组舞蹈，表演者都不能借助泳池底部的地面。换句话说，花样游泳是在水上和水中的表演。这就意味着许多动作（如倒立），是在控制呼吸的情况下，在水中一气呵成的。

可想而知，要脱颖而出，不是小孩子玩耍一般看谁憋气最久，而得凭自己摆出的花样到底有多俐落和漂亮。作为比赛项目，裁判员根据动作的高难度、正确性和舞蹈组合的合理性等标准，以及艺术渲染力来评定得分。不过，最耐人寻味的，想必是表演者如何能在水里持续下沉，并且统一大家的动作。

令人遗憾的是，水里的花样只能从屏幕上才看到，坐在观众席的人就像看着荷花一样，只能看得到水面上的花样，而隐约猜测水面下的花样。

其实花样游泳除了个人才能，更讲究团体精神。根据赛制，双人项目要在2分30秒内完成，集体项目要在2分50秒里完成。有着时间的限制和一起迈向的共同目标，花样游泳给我们的启发就是：团体精神。

（看到了花样游泳的政治花样。图文互搭的幽默大有深意创意，但调侃嘲弄的花样不够到位，因此整体显得有点失调失焦。行文像是从英语转译，似乎也常有阻塞顿挫的通病。--大致疏通文气。）

我看到：承慧

寂静的空间

这是芳龄公园平时的面貌，空空的，几乎无人问津。作为演说者角落的所在，芳龄公园的冷清颇令人玩味。演说者角落的概念取自伦敦海德公园，旨在提供国人一个抒发己见的空间。但是，自从角落成立以来，到公园散步游玩的人明显比发表演讲的人多，跟千里之外原型的热闹，形成了强烈的对比。

究竟是新加坡人不敢说，懒得说，还是没话说？新加坡言论自由的空间素来被国外媒体抨击，凡是批评政府的，都有可能招致诽谤官司，而本地媒体也完全被政府监管。网民纷纷指出，演说者角落有许多限制，甚至还安装了闭路电视，令人却步。他们也抱怨，演说者角落不在市中心，难以吸引大批群众。

相较之下，新加坡人更喜欢在网路上发声。不少请愿书都是在网上发起，除了可以舒服地在自家的空间里表达意见外，也不失为一种明哲保身的方法。然而，网路上的讨论究竟能造成多大的影响力呢，其实是必须抱持怀疑态度的。

至于大多数的新加坡人，生活基本上都不成问题，似乎也不觉得有必要特别提出什么议题。演说者角落固然有不少限制，但是政府在2008年放宽条例后，到演说者角落发表演说的人不增反减，说明了这不只是条例的束缚。演说者角落成立了十年，至今却没有什么显著的效果，相信与新加坡人的冷漠也不无关系。又或者，十几年的刻板教育使我们的脑袋都僵化了。

要使社会更显活跃，更具色彩，就必须要容许更多不一样的声音。演说者角落的成立虽然具有标志性的意义，却只是换汤不换药的作法。只有更开放的政府，更热诚的民众，才能使这个寂静的空间热络起来。

（看到了自由的假象。理路讲述清晰，引证阐叙平稳，不过这类设论的方式通常只会显得僵硬呆板，文学性的写作毕竟跟议论性的申述不同。大可从『寂静』的意象着手，从冷清的照片里去放大言论的沉默。）

我看到：娴慧

外在美

在这一张海报中你看见了什么？张艺谋的电影？中国式的史诗巨片？或是绯闻暧昧不清的梁朝伟与张曼玉？

关于这张海报，曾在台湾综艺节目听闻了另一种诠释。节目来宾是一位整容医生，说是看到了割双眼皮成功与失败的案例。医生以专业经验判断，认为这五个演员（陈道明除外）很有可能都动过了割双眼皮的手术，最成功的是张曼玉，最不成功的则是甄子丹。

据说，整容手术的出现最早是为了矫正缺陷。1910年的德国柏林，外科医生马克斯·约瑟夫从鼻腔内切口，第一次成功地进行了鼻型矫正手术。当然，这些毕竟是网上传闻，真实与否，仍有待考证。不过，两次世界大战所造成的大量伤兵，促使整容技术急速发展或许真有其事。

美国大文豪海明威曾在他的巴黎生活的回忆录《流动的飨宴》中，描述了他在咖啡馆经常碰到的那些带着假眼球，脸部经过了整容的一次世界大战的老兵：“我仔细打量他们，想看出他们如何克服失去四肢所造成的不便，看人造眼球的品质和颜面恢复得如何。他们几近复原的脸上总是熠熠闪光，有点像刚辟好的滑雪道的反光。我们对这些老主顾的敬重，胜过对那些大文豪或者教授们的敬重……”

而今，整容手术却不再被赋予高尚的使命，反而成了现代人追求外在美的捷径。文明的社会是否造就了文明的人类？

（看到了内在的不美。从电影海报开辟皮肤表里的课题，切入的角度其实大可发挥，不过行文阐述几乎没有太多主见，说理文章虽然不妨引入借来的常识，但得再补充更多自己的想法。）

我看到：意晴

停停走走

人生停停走走，身边的风景变幻无常，但是不管你走到哪里，几乎每一个街口都会看到它的影子。它就是城市里不可缺少的红绿灯。

19世纪初，在英国中部的约克城，红、绿装分別代表女性的不同身份。其中，穿红装的女人表示我已经结婚，而穿绿装的女人则是未婚者。這意味着穿红色服裝的女性已是名花有主，此路不通。另外如果看到女性穿着绿色服裝，爱慕者则可大胆前进追求。于是人們受到启发，利用这个道理发明了维持秩序的红绿灯。

红绿灯的科学调度，使城市道路不再拥挤，人流车驰各行其道，往来有序。红绿灯给世界带来了秩序，让我们知道什么时候该停、什么时候该走。人生不就好比红绿灯吗？一下绿，一下红。有时候遇到低潮时，必须停下来想想未来的路，有时候却能够一帆风顺的往前走。有了红绿灯的变换，人生的步伐才有快慢的调整，人生的景色才能五彩斑斓。

红灯和绿灯是不能够同时出现的，我们曾无数次地与其默默擦肩，看着红灯来，绿灯走，也曾无数次焦急和坦然地等待红、绿灯的出现。它们虽然不能同时共存却一直为城市带来安全，也正是因为它们这样的交替轮流使我们能够安全的各走其道。其实生活中很多事情就像十字路口的红绿灯，不可能永远保持同一种状态。没有永远平静的海面，没有永远盛开的花朵，也没有永远晴朗的天空。相反的，人生也不会永远阴霾。

人生有起有落，你选择了晨钟，又怎么能拒绝暮鼓？短暂的失意只是生活中的伏笔。站在人生的十字路口，无论是红灯还是绿灯，我们都应该勇敢直视、勇敢面对我们的人生！

（看到了很多其他人。）

我看到：贵丽

星空/心空

“And when no hope was left in sight on that starry, starry night,
You took your life, as lovers often do. But I could have told you, Vincent,
This world was never meant for one as beautiful as you.”

《星空》是梵高患了精神病以后，在疗养院里完成的作品，画里尽是孤独的颜色。这或许反映了梵高当时的精神状态吧，平静的夜空，月亮与星辰旋转着，闪烁的光芒照耀着这个宁静的小镇。小镇里有一个像教堂的建筑物，左边的墨绿色像是一棵大树，显得格外突兀，一种压迫感让人看了沉重，仿佛暴风雨前的宁静一样。可是，这份平静似乎随时会被摧毁，梵高的内心是否就是如此？

歌手Don McLean 在1972年演唱了Vincent，曲调凄美的道出了梵高的人生和痛苦。作画是梵高的精神寄托，但是画画却没让梵高感受到快乐。色彩与想象可以把内心的孤单与无奈宣泄出来，可是梵高的病情却没有因此好转。最后，选择以自杀的方式，离开这个世界，梵高还是决定向美丽的星空道别。

像梵高一样，每个人的内心都有属于自己的星空，不过并不是每个人都能像梵高一样，把自己内心的星空描绘出来。就算能用彩笔或其他方式表达感觉，心中的失落就会化为乌有吗？一个人来到这里，一个人离开那里，孤独几乎无所不在，如同梵高一样，我们的生命随时也会消失在这个茫茫的夜空中。

“They would not listen, they're not listening still. Perhaps they never will...”

（看到了梵谷的老生常谈。文字黏着略嫌单调，只在孤单孤独之间团团打转，经典名画的诠释更需入神逼视，否则当中的昏眩迷乱就无从借力激荡。--修饰全文，删除杂乱的意念，让文句至少还保留一点简洁。）

我看到：婉婷

(Graffiti Artist Banksy’s “Balloons Girl” on Israeli West Bank barrier)

气球女孩

在以色列西岸有一道长达681公里的围墙，高耸冷漠地隔离了两个地方。

Banksy 将女孩留在681公里的某一角的那天起，时间也停止了。女孩似乎并不快乐，只能一直握着气球漂浮在这片城墙中。刚开始，经过的路人们都会带着各异的眼神端详。有的高呼“是神迹啊！感谢真主！”，有的呐喊“肯定是另一边的恶魔在计划下一次的人肉炸弹袭击”。刹那间，众多的声音使女孩迷失了，不清楚自己的位置在哪里。

女孩偶尔会想起自己的创作者Banksy，他是个单纯的人，但却喜欢破坏常规，以街头涂鸦为乐，也仅仅以此为乐。唯独气球女孩始终不快乐，卡在墙的中央不上不下，虽然飘离了地上的垃圾狼藉，可是却永远触碰不了上边的蓝天辽阔。

时间久了，人们也习惯了女孩的存在，他们都不多问，只任由她继续任性地漂浮在城墙上。明知道自己身在这片充满历史纷争的边境中，但女孩一点也不想涉入任何关于战争的批判。因为硝烟只会摧毁两边人民饱满的意志和原本朴素的信念。理性的评判在残酷的权力当前，丝毫没有任何意义。更何况，善良的人性早已陷入悲哀和绝望的废墟，只有这一道墙的灰暗依然屹立不倒。

有一天，女孩或许真的能让气球带走，默默在人们的视线里消失，可能是真正的快乐已经降临，也可能是炮火连围墙都不放过。

（看到了涂鸦的黑白不分明。照片的取镜和语境精彩，以此展开的铺叙和臆想水到渠成。文字能更加简练，细节尚可补充，不过整体算是拿捏到该有的情理力度。--修饰全文，突出结尾淡漠无助的感觉。）

我看到：昱琪

顽味乐龄

三位老婆婆和一名年轻新娘的组合有些刻意，四人似乎是不认识对方，没有任何结婚的欢乐气氛，只有新娘抿着嘴在笑。四位女士并坐在一起，应该是一场争奇夺艳之战，哪一位佳丽更让你心动呢？望着看着，新娘像是墙的一分子，只为衬托婆婆们的奇美。婚纱纯净高贵变成了背景的斑白，风头尽被色彩夺目气质非凡的婆婆们抢走了。

人生的进行曲响起音符跳跃的当儿，岁月细心无情的在女生柔嫩滑美的肌肤上创作，尽情挥洒展现其微刻艺术的造诣，曾经的容华已不复存在。年老作为生命的最后阶段，好像就如背后的墙一样单调且淡白，因为生命经历留下复杂的痕迹，步步接近着终点给人无奈的沧桑感。但这画面展现的并非暮年之哀而是乐龄之快。

红衣婆婆是代表人物。她顶着新鲜可爱的红色花环与干燥灰白的头发形成强烈的反差，戴着流行逗趣的黑色圆形镜框几乎看不到眼睛，大一号的艳红外套彩虹高袜配上简单轻便的运动鞋，把新娘当成椅垫翘起二郎腿，指间夹着比自己手指更大更粗的雪茄，酷酷的带有丝丝潮味和顽味。

快乐，惬意，潇洒的年老生活，摆脱养儿育女与忙碌工作的负担，乐龄的日子里有更多的自由和轻松。而刚步入婚姻的新娘将扛起为人妻母的责任，她的人生犹如礼服的素白，平凡拘谨。尽管满脸皱纹身材走样体力衰退，婆婆的随意自在却让岁月的重量蒸发消散，取而代之的是乐龄的开朗幽默。

（看到了青春的永不腐朽。照片的选择醒目突出，构思的聚焦略有创意，逗弄玩味也算是服服贴贴。不过，文字仍不够简练流畅，行文想象大可更加乖张离奇，古巴的地域意涵也可并行发展。）

我看到：志彬

三·六·七

数字如同文字，从古至今还在让人着迷，但它的历史渊源和用处早在仓颉造字以前就已开始。37,000年前，石器时期的原始人就会利用它，在山洞内计时，或计算砍了几根木材，猎了几头牛羊虎豹。可是数字到了现代，用途已有了巨大的变化。

自然数、整数、负数、有理数、无理数、实数、虚数、规矩数、无限小数……这么多令人眼花缭乱和恨之入骨的术语，不过就在讲0123456789，还有它们周围一大堆复杂奇怪的符号。数字除了用于数学与科学，人们也爱把他们串起来，然后重组再重组，成了一个又一个的数字游戏。

题目的3个数字，很多新加坡人应该很熟悉。星期3，星期6，星期7。

对了，是万字票，人们普遍说的4D。

香港人有6合彩，台湾人有大乐透，中国人有福利彩票和体育彩票。华人的文化离不开饮食，更离不开数字。连欧美人都爱玩Mark Six（6），看来喜欢数字（抑或喜欢数字背后的金钱？）的人不分种族国籍宗教！

星期3，星期6和星期7的任何一天对无数的新加坡人都代表着23个希望，甚至可以说是代表了未来。多少人一个星期期盼的就是这3天，然后在6点30分准时守在手机/电视/电脑旁，等待幸运之神的眷顾，梦想的成真，暴发户日子的到来。小时候，每每伸手向父母要钱想满足一点虚荣心时，总会听他们满怀希望地说：等中了马票再给你。那8个字在我成长的岁月里听了不下888遍。长大后，虽然不再向他们拿钱，还是会听到他们说：我中头奖后，我就_ _ _，然后就是一连串梦想的诉说，每一次都不一样，像什么不工作啦，去欧洲旅游啦，买公寓洋房啦。

没中奖没关系，他们总相信等久就有，就像照片里缺席的9，下次必然会降临。人因梦想才活着，而梦想就是周而复始地破灭再建构，似乎这样才能体现生活的真实。

对了，等一下给妈妈看这篇文章的话，她一定会在我的题目后加上一个0，然后直奔投注站买3—6—7—0。（要买哦，是真字。）

（看到了号码人生。针对数字的阐述颇有俗世生活的细微观察，可是童稚语气的惯病仍然无法戒除，趣味其实可以用更成熟的方式表达。图文的结合似有嫌隙，图片还有一些细节的线索，不妨适当纳入。）

我看到：丹璐

（图片来自短片《The Subway Time》）

这一度空间

静止。移动。琉璃窗外的影像快速往后坠去，身体也不由自主贴住背面。尽管如此，还是忍不住嗤笑，那些没有抓牢把手而被高跟鞋扭到的狼狈淑女们。平台上的绿色站牌，彷如穿梭于异次空间的精灵，此时正清晰地连成一线。时间与空间纵横交错，想细看，却已无从辨认。一切瞬间没入黑暗，度入未知领域。只剩印在黑暗中依然明显的左脸颊暗疮，倏地明白满车厢除痘广告的意义所在。瞬息万变的是外面，而内部，一如平常。

快速移动的铁盒子里，逐渐形成一个禁闭的狭小空间，揣着以不同目的地而暂时蜷缩在一起的陌生人群。这种组合熟悉而乖张，似乎是不情愿却又不得不互相容忍而依赖。温情在寂寞里蔓延开来，细细窥探众生百态。

车厢里静谧，但绝对未到足以窒息的境界。每个人都专注于自己的事，或专注于别人所专注的事，界限模糊，于是旁观者和当事者化为一体。斜对面的两个花季少女正忘我地讨论游戏的过关窍门，脸上满溢着因兴奋而引起的潮红，却忽略了短裙底下的春光乍现。靠近门口相对而立的一男一女，正黏腻地贴胸讲着不堪入耳的情话，不管旁人胃里正翻腾的早餐，不顾少儿不宜。那个着装怪异的老伯，顶着众人惊愕的神色，毅然决绝地在额头绑上白色布条，不知是为了宣扬武术道精神还是因为头风病发作，或只是纯粹彰显个性。特别座椅上，一个身强力壮的男子正堂而皇之地翘腿而坐闭目而息，拒绝一切可能逼迫他让座的机会。

不过，这只是目力所及范围之内的表相。故事的真相可能如下。

花季少女想让别人欣赏昨天刚买的红色压邪底裤。黏腻的情侣党是昨夜私奔的表兄妹。怪异的老头其实是退隐江湖的高手，绑白布条只是为了练缩阳大法。壮硕的男子在一个小时前曾给一个浓妆也盖不住满脸皱纹的auntie让座，结果劈头盖脸地挨了一顿臭骂：“恁母今年才三十！。”

于是思想抑制不住地飞扬起来，终掩饰不了嘴角的窃笑和眼角的顾盼，冷不丁被对面的一束精光捕个正着，只能蹙眉垂下眼帘假寐。温度迅速爬上面梢，滚烫。

“This train service terminates at this station, all passengers please alight.”

人群蜂拥而出。恍惚中好像什么都结束了又好像都没发生过。或是另一段不为人知的故事正要开始，又犹未可知呢。

（看到了日常的异常以及vice versa。每天的重复即是最沉重的苦闷，从截图的背地里发挥联想，即是真实际遇的出神填充，也是面对生活的自得其乐。想象必须无法无天，文字才能无疆无界，生活才可以有滋有味。）

我看到：逸玲

（By David LaChapelle）

文明的黃金券

巧克力應該是文明最好的產物。

就好像樹是厠紙的前身，巧克力的前身是一顆顆看似微不足道的可可豆。話説墨西哥與中南美洲一帶是可可樹的家鄉，而早在瑪雅文明的時期，大概兩千多年前，瑪雅人不只是熱衷於天文氣象，他們同時也非常融情于種植可可樹。可可豆在瑪雅人的巧手與睿智下，成爲了甘苦香醇的巧克力酒精。

此飲品不只是瑪雅人每天必喝的，它的馥郁也讓瑪雅人覺得這般美好的滋味不應該私藏，於是在祭祀活動中也恭敬地奉上給神明。可可豆的身份也因此變得尊貴，到後來可可豆甚至成了貨幣。對於巧克力的迷戀，原來是人類進化過程中不斷被傳承下來的。

現在巧克力製成品有千百种，外形口感尺寸儘管有著南轅北撤的差異，無可否認的是冰冷的巧克力在溫潤的口腔裏徐徐化開時，心也會驟然猛踩油門。這不是誇張，而是歷經科學研究所發佈的成果。巧克力確實能夠減低疲乏，食用后也可帶來熱戀擁吻的愉悅。

當然，偏激地食用巧克力並不是解決失戀失業或失學的最好方法。一不小心，很容易成爲圖片中貌似貴妃娘娘的兩位女士。但是猜想她們應該喜歡巧克力多于荔枝吧。

對於巧克力的讚頌何其多，那麽女孩怎麽一臉哭相。既然我提出疑問，自然有解答。但是關於答案的準確性卻無法擔保。

李清照晚起倦梳頭，女孩妝容整潔，應該不是喪夫（或親友狗貓）之人。從殘留在嘴邊的巧克力來看，應該是在吞下9999口巧克力后，產生了巧克力恐懼症(1) 。

另一種可能性，她想學查理找到黃金券，到旺卡先生的工廠一日游，帶回足夠吃上十年八年的巧克力。不過五份黃金券早就落在別人手中，而且女孩嚥下的巧克力應該是一輩子的配額了。

對於女孩而言，巧克力或許不是文明最好的產物了。
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(1)英文為Xocolatophobia。關於這則的真實性有待查証。

（看到了食物的爱恨纠结。假借文明的名目以及巧克力的制成，其实讲说了一段属于女人的内心戏。沉着的文字驾驭不失灵活，说理漫谈融透自嘲他比，读来横生趣味和舒意。也许为了契合本次主题，似乎少了一点歧出迷失的狂喜。）

我看到：丽宏

芭比

“姐姐，等等我。”

小男孩咻地一下站了起来，瘦小的脚趾吃力抓住凹凸不平的地面。黝黑的脸蛋上，一双大眼睛骨碌碌地忙着打量眼前的废墟，试图找出最快追上姐姐的路线。他的手里紧紧攥着刚从残垣断瓦中淘出的一颗形状奇特的石子，石子还热乎乎的，冒着午后阳光炙烤过的土气。

不远处，姐姐正把世上独一无二的一个芭比娃娃举过头顶，毛线草裙被五五拨开，为她遮去些许刺眼的阳光。姐姐眉头微蹙，像是努力尝试从轰隆隆的推土机声中，分辨出属于妈妈的呼唤。随后姐姐一张一合的嘴唇，到底是在喊些什么？

他们这些天就住在一排排临时搭建的棚户里，都快要住惯了。这么多年来，爸爸妈妈捡破烂到处兜卖，他们也就跟着一起颠沛流离，没住过宽敞的大房子，没摸过高级的儿童玩具，甚至没享受过安定的日子。倒也没差，眼下这个身首异处的芭比娃娃，大概就是永远的家。

芭比的头不知道什么时候掉了，也许捡来的时候就不见了。女孩却一点也不嫌弃，灵机一动，从十坪的家里，那张爬满油渍的灶台边偷来一把小勺。洗了又洗，擦了又擦，终于有点锃亮的意思，再从自己的辫子上取下平日最喜欢戴的两只发夹，一红一黄，夹在勺子恰好的位置。一切就绪，抓起芭比在眼前摇晃，咦，怎么是倒立的？旋转一百八十度，勺子的凸面里，女孩终于看到，自己变成了公主，堂堂正正的，好开心。如获至宝似的把勺子芭比举上头顶，女孩全然不顾废墟里尖利的砖瓦，蹦蹦跳跳地向妈妈奔去。身后的弟弟看在眼里，急在心里，也想要探一探这勺子芭比的究竟。

几万里以外的北京、上海或广州，或许也有这样的一个小女孩，她一边小口嘬啖祛好皮的新疆水晶葡萄，一边在家里的真皮沙发上，摆弄着爸爸外地出差时买给她的，也是独一无二的，迪士尼限量版芭比。

（看到了战争与和平。照片动人心魄，文字丝丝入扣，在废墟里生成一则照世的故事，芭比只有残骸却仿佛遗世独立。结尾略显对照控诉的刻意，其实大可在照片里停格，对比自会油然而生。--略修文词。）

我看到：惠芬

神殿•神谕

位于莎阿南的蓝色回教堂在夜晚显得格外迷人，但似乎有一种到了迪斯尼乐园般的错觉。四根耸起的高塔像是皇宫的守护塔，又像是标志城堡所在的灯塔，城门被树林遮蔽。其实，这戒备严森的回教堂里，谁也不住，神灵并不需要陪伴。

平时到访这里的外国人，以摄影爱好者居多。白天，他们在富丽堂皇的景观中寻找回教堂的过去，神采飞扬；夜里，在一片静谧中，微起涟波的湖面上隐隐透露回教堂的内心，孤寂落寞。

本地回教徒眼里，这里是天堂，是阿拉显灵的地方。有什么疑难杂症抑郁心结，到这里就对了，阿拉将会发挥其无穷法力，赏赐虔诚的信徒。小孩子们到这里聆听穆斯林老者诉说故事，所有的神奇都是曾经发生的真人真事，比到学校上课还有趣。贫穷的人喜欢到这里，因为宗教不与钱打交道；有钱人也喜欢来这里，这里出售心灵的慰藉，可以弥补天天都会种下的罪孽。

说是欣赏回教堂，本地华人其实比较偏向于倾听回教堂。蓝色回教堂的屋顶是由蓝铝制成的，上面装了四个喇叭朝向八面，阿訇每天都会召唤信徒前来祈祷，一天五次，风雨不改。最早的那次比公鸡起身还要早一点点，传入耳中的召唤如神音穿脑，能够进入凡人的梦里左右情节。偶尔偶尔，这晨拜实在太早了，还能听见负责唱经的老阿訇不小心把麦克风掉在地上，再睡眼惺忪地弯下腰拾起来，若无其事地继续沙哑领唱。

旅游名胜景点往往与文化背景结合。建筑物之所以耸立，可能是因为一个传说、一份荣誉、一次纪念。拥有二十余年历史的蓝色回教堂，存在原因更为简单，只是因为，神的一句话。

（看到了宗教的俗趣。视角灵活出入地物的里外边中，明信片的取景本来单调，补充了日常细心观察的活戏，文字就能虔诚若有神明。如要挑剔，整体较像地志式的说长，少了主题性的道短，照片也可有可无。）

我看到：熒熒

自由女神的污點

一七七六年七月四日，美國是自由的。

我是讀到「美國的文化」時，才得悉美國是如何建國的。渴望得到自由的心爭相湧到這片土地，然後建立自己的國度。從此以後，這裡居住了許多民族，許多國藉的人，成為世界第一大國。這天的美國，是值得自豪的。自由女神像豎立的一刻，象徵自由植根這块土地。

二零零一年九月十一日，很多人失聲痛哭。

兩幢高聳入天的人造物，因著另外兩架會飛的龐然大物的正面撞擊，不堪倒塌。數百人揮動手巾、呼叫求救的畫面深深地印在每部電視螢幕上，更遑論現場親歷其境的瞳孔。去世的人很不幸，因他們捲入了恐怖襲擊的演出，他們的家人也很不幸，因他們平白無故承受親人逝去的惡耗。

有人大叫「救我」從高處墜下的畫面，令不少觀眾眼淚直流，不過我卻不期然想起了阿富汗的人民。美國以有殺傷力武器為由攻打伊拉克，他們「自由」地踐踏他人地方，高舉和平旗幟，肆意破壞，但又找不出武器，找不到胡申。他們殺害多少黎民百姓，來換取報復、選票、石油利益、軍備出售……已到黃泉的百姓的實際數目永遠是個謎，甚至他們不能出現於電視前，訴說他們有多苦。

二零一零年九月十一日，我站在「九一一」的事發現場。

紀念碑刻著消防員的笑臉，地上的朵朵鮮花，背後轟轟挖土機聲，彷彿都在為十年前的死傷者哀泣、悲慟。不知這些悲傷是否含有反思？還是自由女神的黑暗面，大家當作不見？

（看到了美国的虚伪。从家国的诞生到文明的崩解，个人的视角融杂历史时事，感性兼理性的旁述还算到位，但却多了昭然若揭的谴责和过度简单的引述。文字可以用来指控，但有时发出感叹会更有力道。）

我看到：月丽

虔诚似金

原本色彩斑斓的大宝森节，在黑白色调中静了下来。静谧中凝视信徒的背脊，斋戒、净心，挥去心中杂念，只存有对神明的感激和敬奉之心。颈上深色珠子项链，是你打着赤膊的上身唯一的重量。银色小钩泛着冷光，那样的森然足以让人不寒而栗。

认识一个人首先会看脸，虔诚等于你愿意承受的痛楚。这或许是你第一次选择为神背负的铃铛，钩子们张牙舞爪地抓着你健硕的背，像生命有时一样的仓促。

旁观者应该是无不好奇却欲问又止，你的背影透着光，仿佛拒绝了任何质疑。那一双为你穿钩的手，拎起最后一枚铃铛，刺破右肩一块小肌肤。也许此刻你心底正在暗地惨叫，也许连血都没有，幼细的钩子就顺着皮，滑进肉，然后呆在那里，直到游行结束，心愿全部还偿为止。

然后，那手娴熟地抽离。也许你原本紧绷的唇现在松了一口气。也许你心里曾默默地在数，第一个、第二、第三……到最后一个钩子，你内心都是无尽的翻腾。

教徒相信只要经过斋戒和静心，就会有神力庇佑，无论多少穿戳割拉都能心静如水。色彩斑斓的大宝森节，在这一天的黑白中悄然无声，我们凝视纠纠结结的小钩，在末端的地方镶着兹沙兹沙的声响。

神阿，你听见了吗？

（看到了救赎必须面对的痛楚。文字刺穿照片的肉身，揭开了一个等待神验的灵魂。虽然描述已经巨细靡遗，但写作的意念仍有些许芜杂，以致未能展现更为圆熟简练的形态。--略修文词。）

我看到：智丽

救世的武士

大地就在脚下，这架冰冷的机器人手持正义之剑，以救世主的身份出现在我眼前。它叫作钢弹，也有人喜欢叫它高达。钢弹凸显了机器人作为武器的强烈攻击性，而高达则被赋予了至高无上的崇拜信念。

倘若你想拥有钢弹，就必须与之订立契约，而契约内容只有一项——信念。你的信念必须由你造福世界的欲望堆砌而成，成为钢弹无坚不摧的遁甲，力量将随着你的坚持而越来越大。反之，你动摇了方向，力量也将随之收回。这是因为武士道精神贯穿了钢弹的生存依据，信义廉耻是钢弹生存的基本检查机制。

钢弹是万能的，它永远能在以一敌百的情况下轻松胜出。钢弹的背后永远夹带曙光，就像隧道尽头的乍亮。只要看见它，一切黑暗就会过去。钢弹的出现将为众生带来希望，它永远扮演着救世主的角色。它排解一切纷扰，平反所有争夺，地球被它踩在脚下，因为人类必须依靠它的救赎得到未来。

钢弹的形象之所以出现，因为人们喜欢想象自己拥有钢弹，进入钢弹的世界，手持无穷欲望铸成的宝剑，挑战浩瀚宇宙。钢弹出现在一个欠缺资源的地方，恶劣的地理位置和气候等先天不足的条件，使到世界恐慌连连。于是人们开始学会通过幻想消解自身的不安，开始塑造钢弹的原型，给予钢弹无穷无尽的欲念，藉由钢弹带领自己逃离真实。

这些想象虽然虚无缥缈，却给相信的人带来了莫名的踏实，究竟哪个世界是真是假已经不重要了。

（看到了日漫的似假还真。文字还算生动，但基调过于激动，几乎就是一个信徒，没能进一步发挥该有的自审和他视。大可轮叙救世主或者机器人的各类圆型，整体就可多有样变和趣味。）

我看到：伊伶

性本矛盾

瓶口大，從上到下，弧度由寬至窄。

瓶口小，弧線往外擴散，延伸到底。

本質相同，外表上卻是完全互唱反調。一個贊成，另一個就反對。一個善良，另一個就邪惡。一個快樂，另一個就悲傷。一個狂熱于重金屬搖滾，另一個就鍾情于優雅古典樂。一個事實求是，另一個就感情用事。一個喜歡男人，另一個就喜歡女人。一個是天，一個是地。一個是火，一個是水。一個是東，另一個是西，是南，是北，就是不能是東。構成兩個花瓶的線條可以相近，可絕不是一模一樣。宛如一個人的兩面，總是矛盾對立，卻不得不相生相息。我中有你，你中有我。兩個得共存在一個狹小的空間，誰都想占一個較大的位置，誰都占不到較大的位置。誰都想把對方擠下去，可是誰都不可能被擠下去，本是同根生，只能一起苟延殘喘或者同歸於盡。

花瓶的搏鬥天天都會出現，從最雞毛蒜皮到最慎重嚴謹的抉擇。早餐煩到底該喝美味但易胖的奶茶還是健康卻無味的燕麥？晚上男友求婚，求之不得想答應，可是又愁男友經濟尚未穩定，不知道要等到什麼時候才買得起房子？就喝燕麥奶茶吧，小倆口先努力奮鬥再結婚，不過未來卻是誰也說不定。

搏擊的是自己的拳頭，吵罵的是自己的聲音。方式五花八門，原因千篇一律。孟子和荀子也無需再作爭辯。

（看到了思想史的喧闹和人生的二元对立。从图片引申出精彩的现实喻意，文字作出了契合想象的撰述，像是能够窥看俗世的一颗米粒。不妨也援引并扭曲一些圣人的原意原句，或许会更为有趣。）

我看到：姝敏

一个人的房间

琳琅满目的事物瞬间跳入眼框。虽然藏在黑白色调的照片中，依然能让人晕头转向。一眼望去，绝不可能遗漏海报上那个搔首弄姿的女人。运动员与漫画人物的海报尺寸虽比性感女人小得多，却占据了墙上大部分位置。漫画、运动、女人，果然都是男孩对于青春生命的典型填充。

青春其实很简单，几顶鸭舌帽就足以让人朝气蓬勃。抬头数着帽子，视线飘向上头，看见了天花板上的星星，来自那面国旗。真难得，青春期的男孩不都是愤世嫉俗吗？

大大小小的标语张贴在壁上，要从中凑齐26个英文字母并不难。茶几后面的海报只露出上半部分，上面隐约拼凑出“America’s Most Wanted”。贴在caution字眼上的那6个人看起来并非善类，是通缉犯吧？慢着，你看到了吗？书桌上壁橱里隐藏着的那张脸——“如果你知道我在哪里，请你告诉我”。

英雄永远是人类幻想的主题，男孩是不是也想着有朝一日惩奸除恶，至少能在大街上认出某一个被通缉的疑犯，跃身成为他人眼中的英雄？房间拥挤得有点落空，仿佛可以看见一个咧开大嘴对着镜头肆无忌惮地绽放狂傲笑容的男孩，躺在唯一能够空出位置的大床上。

视线再度来回扫视，企图找到多一点关于主人的气息，书桌角落里搁着一个黑乎乎不起眼的军人像，旁边放着一顶洁白无瑕的海军帽子。

这是Ashley Gilbertson拍摄的一张照片，属于Bedrooms of the Fallen的系列：“每一间卧室都曾经属于一个男孩或女孩，他们房间里的摆设一如从前，他们却已经死于千里之外的战场……再也无法返回。”

房子的主人在2007年7月21日于伊拉克殉难了，青春瞬间变成黑白，房门后边还挂着穿过的衣服，仿佛鬼魂随时还会回来。

（看到了战争的无色无彩。文字和照片相得益彰，以幽曲的方式控诉生命的无常和如常，铺叙还能更加灵动，但整体的经营显见用心。--修饰结尾，结合照片说明作出更有震撼的收结。）

我看到：幼贞

谁的第36个故事

这城市，睡了。你，还醒着，在想着什么，在这无眠的夜。

再尝不到焦糖玛奇朵的甜腻滋味，浓浓奶香肆虐，随着夜的调配稀释独留咖啡的苦涩。橘黄灯光陪着，照亮周围却潜不入心扉。眼前桌椅成双成对显得刺眼，对座的空位你说已习惯但仍忍不住伤悲。荏弱的背与冰寒的墙大眼瞪着小眼。想学习独自面对，你拒绝椅背温暖的慰藉。

“给我，我想要的生活”。回荡在空气中的旋律已分不清是雷光夏的歌词还是你内心极欲隐藏不断忽视却驻扎已久的渴望。窗户半开，你大可毅然逃离。窗外世界等待你的莅临，微湿空气静谧地颤动。屋外倒影，你却用黑色枝条捆绑自己。

他们说，城市是空的，故事是人写的。那男人对你说了35个故事，你知道有些是真实的，有些是虚构的。遗憾的是，没有任何一个故事是属于你的。城市不可能变得空荡，往往是人心有所空缺。

出走吧！你说。是时候撰写属于你的第36个故事。象征阳光活泼的黄色战袍，是你简单的T恤。及膝的黑色七分裤露出你预备变得强壮的小腿肌理。即使红色的短靴踩不出斑斓的脚印，黑色的污渍终将取代原本的光鲜亮丽。不带任何行囊，不写任何书信，肆意呼唤着潜藏的率性。

地平线上，日月再一次进行交替。城市醒了，你走了。城市中的人们，还睡着。

（看到了出走的姿态。停留是为了离开，文字钻入了照片的微明和幽暗，徐徐缓缓述说一个还未成形的故事。细节的韵味比起电影的俗味来得精彩，可是抒情过度投入，忘了主题该有的距离。）

我看到：陶陶

大头

这幅画很丑，可是却很伟大。

那颗又大又圆的头，霸占了整幅画2/3的空间，而且是在流泪的。眼睛瞪得大大，那么大的眼睛竟然还能哭？大头左右不匀称，数一数三角形的数量就知道了，离奇的是额头上的景观，太阳公公在云里笑呢！那云朵似乎是遮掩窃笑的道具，不知道是眼睛在哭，还是云在哭了。还有，双颊那四片蓝色，像不像一双捧着脸颊的手，在说“oh my god”或是“어떻게”。

大头真的很大。但是就算知道圆周长= 2πr，你也计算不出个所以然来，因为半径或直径多大还是未知数。由于什么都未知，我们也只好观察一下散布在大头周围的不明物体。11个褐色圆柱体就像是包裹着太阳的大火，但是你注意到了第12根吗？它长得跟其他的不一样，比较高、比较长，而且拥有三片绿叶。

谜底似乎渐渐揭开了，与众不同的第12根圆柱是树啊！如此一来，其他的应该就是被砍伐了的树了，原来大头就是我们伟大的地球啊！地球是因为树木被滥伐而伤心难过，如果没有了绿木绿叶，二氧化碳的比例就会越来越多，温室效应也会相应剧烈。

为了那两只可爱的鸟儿，为了画出大头的那一位小学生，当然也为了我们，地球像是在发出一声微弱的呼唤，希望我们能好好爱护大自然。

（看到了地球的呼救。文字颇能伏贴单纯的画境，解谜式的借图臆想也算清新，但语气必须掌控得更加得宜，必须是像小孩子而非是小孩子。--修饰文词，让行文更加流畅。）

我看到：伟利

听不见鸣笛声的火车站

新加坡虽然不如中国与印度这些文明古国拥有悠久的历史，但在这两百余年的记载历史中，我们也建造了不少有口皆碑的宏伟建筑。城市规划发展与保留文化遗产，这两大社会名目，一直以来都为这些历史建筑的命运进行辩驳，可是历经了时间的洗礼，任何争执都没法动摇这些一砖一瓦为世人默默服务的伟大使命。

丹戎巴葛火车站就是其中一栋越过历史的建筑物。建于一九三二年，火车总站是往返星洲与马来亚半岛最南端的终点。原址曾经是片沼泽，后由英殖民政府填土后成为当时市区的一部分。火车站由芬兰设计师伯特必次一手操刀，设计灵感来自芬兰的赫尔辛基火车站，因此建筑特色拥有浓厚的北欧风味。建筑外观最大的特色在于四尊大理石雕像。虽似古典希腊天神，但雕像却分别代表着当时马来亚的主要经济支柱，包括了农业、商业、交通以及工业。另外，站内大厅还砌着几幅大型彩色壁画，似乎为整体设计增添多了一点欧陆风情。不过，壁画的主题却是南洋一带蕉风椰影的景致。

如今，火车站已年迈八十载，也不知见证过多少悲欢离合与兴衰落败。火车站正视了新加坡在二十世纪初殖民管制下的崛起，也见证了日据时期的沦陷以及光复，更亲生参与了新马的合并与分家。曾经被视为两国政治纠纷之间的棋子，今天似乎得卸下两国人民之间的感情束缚，迎向一个未知的明天。

今年七月，丹戎巴葛火车站正式停止服务，它也将为新加坡的铁路历史画上完美的休止符。它的未来会像前高等法院般被赋予另一种历史文化使命，还是像圣占姆士发电厂般变成名存实亡的历史躯壳，这就不得而知了。

（看到了历史的流程。意念和意见清晰，行文却是一板一眼，句式也稍欠变化，较像是课本的记述和介绍，而缺少了比较有血有肉的面目。文字只看到火车站，而不是照片里的火车站，错过了那些泛黄的细节。）

我看到：芷沁

312星体

天文学家在观测了311个形状不规则的星体后，终于发现了如此突兀的它——如同一个巨型的西洋棋盘，黑白相间的方格子里耸立着一幢幢的大楼，形成了宇宙间的一大奇观。当然，它的奇特与怪异并不全然是天生的。除了方平的土地属于上帝的创意，其余的建设都是近几年来所规划建立的。没有一丁点生物和植物的迹象，它似乎只适合钢骨水泥的生长。

和地球不一样，这里大部分时间都是夜晚。312星体所处的星系可能也有一颗像太阳一样会发光发热的恒星，只是它刚好距离这颗恒星太远，大自然的温暖对它而言总是陌生的。光的缺乏或许让它黯淡了一些，但从这个视角望去，地平线上从粉嫩淡白的红渐进到樱桃熟透时几近紫色的红，强烈的层次感所营造的视觉效果，并不输给我们湛蓝的天空。

那一颗颗大小不一的圆点，是不需要透过天文望远镜就能用肉眼直视的星体，行星闪耀的光环都清晰可见。几颗不知名的小星球甚至浮沉于大厦之间，让人几乎可以从某座大楼某个单位的某个窗户俯视这另类的景观。至于那种悬浮在空中，随着天气变化成各种不同形状，被我们唤作云的东西是不存在的。晴朗的星空，每一颗星星都不必担心自己会被云朵挡着。

那顷刻间划过的流星，在312这里，只要一抬头就能许下无数的愿。

（看到了心底愿望的形状。想象力丰富饱满，对于画作的点线和色块构造，也作了颇为壮观细密的揣想。寓言科幻式的写法欠缺写实的补充，大可纯粹当成一副画作，再以一个观画者的角度进行遥想。）

我看到：燕凤

嗜血的

嗜血的嘴唇，成为电视文化的一种宣传工具，她从来不知道自己的身体，可以有这样的功能。

如玫瑰一般深红色的嘴唇，反光面是被她侵犯过的人留下的痕迹。舌头的舔弄，是欲望满足后的反射动作。微微露出的犬牙，比任何人类的都来得尖锐，那是她的基因给她赖以生存的武器。唇边残留的血滴是饥饿的留印。她的嘴唇象征欲望的血腥，作为海报的聚焦，已经达到了勾引目光的目的。

她拥有超越人类的诱惑，尤其是一双嗜血微翘的嘴唇，看着就会不由自主的被吸引住。物化成为影剧的题材，她的诡异只为了吸引视线的焦点，变成一张顺因潮流的海报。

人类为了满足自己的欲望，将她的身体定义为觊觎垂涎的形象。舌头对嘴唇的撩动，足以摄住只看重外表的人类。受益的人类开心地笑着，日复一日，将她和她的同类搬上了舞台。

然后，我看到，嗜血的好像已经不是她了。我很好奇，若有一天，她知道自己被物化成人类赚钱的手段时，会不会把可恶的人类当作饭后甜点，把从颈项动脉抽吸出来的鲜血，一口一口地吞进肚子里呢？

（看到了流行文化的罪恶。构思略有新意，从吸血鬼海报阐述吸血鬼其实另有所指，可惜文字仍然不够圆熟，文句描述的繁复略有不足，无法呈现一幅更加诡谲的面目。--修饰文词，让描述多点变化。）

我看到：慧涵

Vincent van Gogh, Night Café, 1888

梵高的心

这个空间虽取名为咖啡馆，性质却更像酒吧，因为专门收留城市里的夜猫子。夜幕低垂之时，他们都会聚集在这里，一直逗留到天亮才离开。咖啡馆是他们每夜的栖身之所。

台球桌摆放在中间，周围绕着空隙，仿佛已站不住脚，眼看就要跌入黑洞之中，被自己的影子吞噬。橱柜上的瓶子与花瓶见状，纷纷依偎在一起，试图在彼此的身上得到仅有的一点安全感。

站立着的不只是瓶子，咖啡馆的老板也是，在台球桌旁盯着刚闯进来的不速之客，样子像是一个落魄的画家，匆忙选择了咖啡馆不起眼的小角落，架起了画架，却感觉到老板仍然是一动也不动地注视着自己。

画家试着回避老板的眼神，把目光转移到周遭的环境。

破碎的光线一环接一环地缠绕着吊灯，光芒实在是太耀眼了，不免让人精神错乱，分不清黑夜与白昼。在咖啡馆里，时间还是一分一秒地走动着，但酒客们早已失去意识，对于身边的一切并没有多加留意。

桌上的酒杯与酒瓶被搁置在一旁，没人清理，想必它们将会和酒客一样混混沌沌直到天亮。一些人进来，一些人离开，这个世界永远有一些座位是空着的，当中氤氲了一股不言而喻的凄凉。

空气里异常安静，没有喧哗吵闹，酒客只是消极地浸泡在咖啡馆的萧瑟中。因为彼此之间隔着沉默，所以不管画家怎么窥探，也看不清他们的脸庞，只能用简单的几笔勾勒出模糊的轮廓。

粗糙的画色也捕捉到了镜子里杂乱的视线。很多时候，镜子反映的是内在，不是现实，零碎不堪的其实是梵高的心。

（看到了梵高看到的。从画作里截取作画的经过，构思确有巧妙，从中也铺染了逼真的身境。不过文字的底蕴似乎还稍欠深度，梵高内在的显影未能作出更迷乱的呈现。--修饰词句，让叙述较流畅。）

我看到：薇莉

走入歷史的圍牆

圍牆彷彿經歷了一段很漫長的歲月，壁畫已黯然失色，油漆也脫落了不少。牆上長出了的青苔，還有些翠綠的草，但仍掩蓋不了枯枝的存在。青苔、雜草、枯葉，唧唧咋咋地不停訴說，很久很久以前，圍牆也是那麼期待地想告訴人們它的故事。日復一日，漸漸地，科技推陳出新，人們不再相信老去的回声，熙熙攘攘的人群中，並沒有人願意停下附耳聆聽縫隙之間的細語。

後來，圍牆退守到後面，安靜地堅守自己的崗位，聽著青苔雜草們不斷地吹牛，偶爾不禁莞爾一笑。堅守了百餘年的歲月，看盡了歲月百態，人去樓空，圍牆何嘗不覺得累呢？

圍牆見證和參與了家國獨立的歷史發展。最風光的時候，這裡就住著多達2000個形形色色的人，不分男女。每個深夜，他們都會對著牆低吟，無人聽得懂的故事，再多的思念，也只能隨著月色攀牆而去，染指夜的目光。那是一個世界分成兩半的年代，外面的人想進去，裡面的想出來；外面的人想逃離，裡面的人想面對。圍城，是兩個世界最好的橋樑，同時也是這兩個世界最好的鴻溝。

把手放在圍牆上，閉上眼睛，用心聆聽圍牆的点滴，有時悲世憫人，有時聲聲哀號，有時寂靜無聲。夜裡，神手悄悄地靠近了圍牆，一不小心一動，撞破了一大洞。人們的嘩然一聲，層層惋惜，可惜的是築成人牆仍阻止不了神手的滑動，讓圍牆成了發展的祭品。

圍牆的故事支離破碎，不再完整，寄存在人們的回憶中，就像歷史等待被遺忘的這一張照片裡的這一刻。

（照片來自：http://www.facebook.com/photo.php?fbid=10150204195465176&set=a.10150203032635176.445284.441322725175&theater）

（看到即将铲平的历史。文字颇具感染力度，细节也有转化解读，但由于欠缺明确的指涉，更加醒目的刻度没能扎入。或者也可借此展开记忆与遗忘的阐述，如此较为契合本次的书写要求。--略修文句。）

我看到：欣颖

裸体

从妈妈的肚子出来时，你能赤裸。在冲凉时，你能赤裸。在行鱼水之欢时，你也能赤裸。但是，在人群面前，你再也不能以赤裸的姿态出现。身体是上天赐予的礼物，最能表现真实的自己。可是，一直以来，我们都屈服于难懂的社会标准之下，使到我们也开始疑自己，以为身体必须遮遮掩掩，好像是一个永远存在的污点。

可是，画中的女子却仿佛在告诉我们，我们身体最赤裸的美丽，应该是属于我们自己的，不需感到羞耻。

女子慵懒的侧躺在黑色床单，光线的明暗衬托出肌肤的白皙，床褥轻柔的弧度循着裸体的曲线延绵像是山峦起伏。我们只能够看到她的背面，不过却能想象纯洁的全部。小孩在一边跪扶着一面镜子，同样也是没有穿上任何衣物，翅膀虽然是从臂弯装戴，可是却仿佛真的就快变成天使。

女子自顾自的陶醉在镜中的倒影，似乎是在端详着自己的自由自在，但也像是在暧昧的嘲笑着我们——你们这些可怜的人啊。

（看到了不该看到的。原文铺染了过于随意方便和牵强硬凑的诠释，以16C的艺术构图作出今昔社会风俗的比较，对照的基础大有问题，展开的表述也就毫无头绪。--删除改写全文，勉强逗弄一点趣味。）

我看到：慧妮

假面

黑白水彩四溅，开成单色的花瓣落在他的左脸。那些玲珑花俏的笔线如雄雌花蕊的再生，任意地弯曲蔓延，几乎把额、眼、口、鼻都占为己有了。最夸张的要属那花粉，留下亮晶晶的遍布痕迹，试图要以花朵最美丽的精华，装饰这张平平无奇的脸。

他稍微往下倾斜着下巴，不发一语的神秘。乍看之下略带着一种含蓄之美。但这种美，并不完美，上面的花朵纵然死命绽放，却也不能给他一丁点的生命力。子房少了胚珠，这是花的缺陷，也是他的缺陷。

你我的面孔，表情一定是丰富的。开心的时候，眼珠是放大的，嘴角是上扬的，眼尾的鱼尾纹是清晰可见的。紧张的时候，眼眉是皱紧的，呼吸是急促的，嘴唇是紧绷的。愤怒的时候，眼里是上火的，鼻孔是涨大的，嘴边的肌肉是被狂拉扯着的。

他的表情却是永远的冷静，灵魂之窗仅剩两道窟窿，没了眼珠，就算要流泪，也变得不合情不合理了。他的不完整，让人想起《歌剧魅影》里的Phantom。与生俱来的贵族气息与出众的才华，本应是受人崇拜，可是损毁畸形的面貌却与这个表面美好的世界，产生了强烈的排斥，所以他选择戴上面具伪装自己。

Phantom还能倚靠一张假面存活下来，但是照片里的他却仍在等待一双眼神，或者其实是要装载我们的目光，让我们清楚的看到自己。

（看到假面的告白。对于照片的素描还算精准，描绘文字也颇有气度，但延续的说理连结却有缺漏，含糊的比照开展不出较为清晰的深意。--修饰尾段，勉强带入也算典型的『面具』寓意。）

我看到：陈惠

世界末日

“… in a single day and night of misfortune, the island of Atlantis disappeared into the depths of the sea.” – Plato, 360 BC

初升的太阳柔柔的抚摸着沉睡的大西洋，海鸥蓬松了羽毛，轻盈地落在海面上停歇，海风一吹，冷得它们不得不拖长着叫声在水上飞翔。海鸥唤醒海浪轻轻地拍打在沙滩上，早晨的阳光洒下，白沙映照了云朵的影子，形成了大自然最美丽的景象。

不过，这可能只是一个假象。

在这看似平静的大西洋海面下，其实隐藏了一个已经沉睡千年的神秘帝国——亚特兰蒂斯。残破断裂的廊柱，剥脱凋零的雕像，凌乱撒落的器皿，以及不复存在的亚特兰蒂斯人，这一切其实就是一个强大帝国的沦陷和灭亡。

曾经一度高度发达的文明古国，如今是不是已经成为了海洋生物的温床？

这个传说中已经消逝的帝国，据称是在海神波塞东十个儿子的统治下，呈现了一片欣欣向荣的面貌。可是，亚特兰蒂斯的繁华兴盛并不长久，当人们日益变得骄傲、腐化和堕落，一次恐怖的海啸就在一昼夜间，完全击沉了这个原本应该是人间的天堂。

亚特兰蒂斯或许只是一个子虚乌有的故事，不过却可以作为现代社会的借镜。我们会不会也像亚特兰蒂斯人一般，因为贪婪和龌龊而步上同样的结局？全球暖化的现象已经把地球逼向了一个死胡同，亚特兰蒂斯遭遇洪水淹没的命运，是不是我们即将消亡的一种预言？

（看到了过去和未来，开头酝酿的气氛让人期待，但具体的表达却显得凌乱失序，似乎是信以为真的胡诌转述，文句也显露了过多不明的用意。--修饰全文，疏通文气，让古今假真的对照稍微明显。）

我看到：宏明

掌·心

苦海无边，面对波涛汹涌的海浪，我们有时需要伸出援手，有时需要一双援手。夕阳西下，也会有柳暗花明又一村的又一天。黄昏晚霞中的天空仿佛普照佛光，为大海带来生命的希望和寄托，潮来潮去的茫茫大海，不知无情的卷入了多少贪嗔痴。

三个张开的手掌唯有一个是空的，五根手指头似乎也可象征了五蕴皆空的佛理，难道要真正摆脱因果的循环，就必须将自己掏空？五根手指也可导向五方佛，一只手掌两面翻开后就是五毒和五智。所以，当我们伸出求助之手时，不妨先想一想自救的方法，先将这些束缚我们的五毒转化成五智，将烦恼的根源一一化为智慧的根基。

水纹循环的再现说明了世界上的一切事物都不会永恒存在，每一个事物都是有条件的转化形成别的事物。无休无尽如云中的水转化成雨落下，水聚在一起形成了大海，经过蒸发的过程再度成为云烟。放在佛教的视角里，就是一种无常和不执的境界。

不执着于在天空自由飞翔的鸟儿，不执着于夕阳落下后的明天，还有明天的明天，也不执着于所看见的情景。图片里的夕阳西下也是旭日东升，好比佛教我们不要执著于身旁的因缘相聚，也不要理会事物的发展如何，采取中道的心境即可摆脱困境。

只要掌握和掌舵你的航行，不要让它流失在这迷惘的大千世界里，这样就能看见真理了。

（看到了手掌里的菩提心。以佛理涵盖图片的如来真意，全文算是有机完整，但是表述仍有零碎之处，更为深刻的意义无从如手掌般敞开。佛语可再转化软化，说理要能不说教才有法力。--略为修饰词句。）

我看到：爱莉

欢笑背后的悲哀

踏入迪斯尼乐园的那一刹那，突然觉得自己就像一个长不大的小孩。在那里，我似乎找回了那份失去已久的童真。可是，每次回看当时拍下的照片，心中却是有一股说不清楚的滋味。

游乐园里，四处蹦蹦跳跳的卡通人物笑脸迎人，好像迫不及待想把欢乐带给大家。为了逗小朋友们开心，他们送上无限的拥抱和滑稽的动作。使出了全身的法宝，他们的工作似乎就是为了哈哈大笑的回报，然后再以手舞足蹈的方式来延续游人的愉悦。可是，面对逗趣的表情和动作，有没有人曾经想一想，在笨拙的服装和厚重的面具背后，这些工作人员是否也真的一样开心呢？

每个人都有自己的故事，也都有属于自己的情绪。我们平时可以把喜怒哀乐直率地表现出来，尤其在心情低落的时候，更可以用不同的方式尽情宣泄。但是对于游乐场的工作人员来说，这么一种基本的权利却是何其奢侈。身为这个梦幻世界的代表，他们一旦披上卡通人物的服装和面具后，就必须带给大众快乐，压抑真实的自己，然后变成了米老鼠唐老鸭高飞狗……。

我们为了自己的快乐，是否忽略了这些人的真实存在。我们是在配合他们的尽责，还是在扮演自己的无知？或者这一切，只是一种消费社会的理所当然？

美好的事物只存在于童话故事里，其实迪斯尼乐园也是一种人生。

（看到了快乐背后的可能不快乐。文句还算通顺，但是用词表述稍嫌模糊，反省程度也流于片面，仅有欢乐悲伤的正反，需知深刻的思索必须建立在成熟的文字驾驭。--修饰全文，让结尾的感叹稍重一点。）

我看到：汶錤

许愿树的愿望

一棵树也会有愿望吗？

在很久以前，香港新界大埔林村的许愿树就像狗一样，成为人们最好的朋友，吸引了很多在地人士和外地游客到来许愿，以农历新年期间的人流最旺，尤其以年初三、年初四最多。人们把姓名、出生年月日及愿望写在宝牒上，并系上重物（早年用石头，现已改用橙），然后再诚心向树许愿后将宝牒抛上树干，不掉下来的宝牒代表愿望可成真。「宝牒抛越高，愿望越灵验」这个习俗因此而传开来。

然而，一个一个的愿望随着宝牒一个一个地往许愿树的树干抛掷，人们心里无形的重量变成了实实在在的负担。许愿树虽为庞然大物，但要承受善信源源不断的愿望，也会有不支崩溃的一天。由于许愿树经常受到宝牒缠绕，变得相当脆弱。2005年2月12日年初四，其中一棵许愿树终于不胜负荷，一条主干塌下，导致多人受伤。事后当局下令禁止人们依循旧俗，改设木制的许愿架供人们挂上宝牒，让许愿树能够在人间忙碌沉重的祈愿声中喘一口气。

其实许愿树只是一棵普通的大树，但是却像大自然一般，毫无抱怨的回应了我们心灵上的需要。不过，当我们的求索越来越不懂得满足，卑微的心愿就会变成巨大的贪婪，完全覆盖在许愿树的身上。

最后，许愿树会不会偷偷许下一个愿望，让我们的愿望都不会实现？

（看到了自然的非自然。行文还算流畅，但遣词用字不够圆熟，描述重复缺少变化，臆想层次止于对物象的疑问，未能从这个其实有趣的视角延伸出更大的关怀。-删饰文句，改写结尾，让设问有所归依。）

我看到……

（Marc Chagall, La femme et les Roses 1929）

从玫瑰的蕾瓣看到女人的乳晕

从女人的肉体看到玫瑰的名字

从夏卡尔的画盘看到野兽和野兽派

从夏卡尔的色彩看到法国南部乡间的阳光

从写实看到超写实

从绽放看到升座莲花

从西方看到唐代的豪放

从看不到的刺看到看得到的刺

从她看到他们和她们

用文字去看一种人间

我爱你：祎明

女蠱

光透過積塵的簾幕黯黯地散了進來，淡淡地在妳那沒有血色的臉頰塗一抹薄灰的粉底。妳蜷著身，側低著頭，將頸上那刺眼的殷紅在床角的陰暗中埋起，但卻埋的太淺，掩不住妳昨夜的濫情。我立在床頭，戴一張沒有表情的臉，遮住它背後的在乎。試激起那理所應當的恨，但驚覺，自己像頭去了勢的牛，哀哀的，只有襠下被切離的痛。妳從幽暗中挪離，抵不住自責的堤，揪心崩潰，順著妳青白的臉龐傾下，一道滾滾的晶瑩穿過妳滿載著愧悶的胸脯，似只有嗚咽才能在起伏中讓妳稍許卸重。妳攬住僵着的我，將鹹苦浸濕我胸前的衣衫，來不及把妳推開，亂撞的心跳早已出賣了我無能的妥協，顫顫的環住妳微汗的頸，蓋住那無奈的殷紅，在妳抽泣的謙辭裏我依稀聽見了蠱罐中花蛇的嘶嘶聲：我……我愛你。

（爱情像是中蛊，我爱你就算你是花间的蛇而我已经不是西班牙的牛。文字缱绻困结似内心荒芜都要撩拨，意象的经营如枯草蔓延可是却有细花点缀，故事的因果已经化为无形的缠绕，瞬间也变作前世今生无从逃脱的宿命。）

我爱你：淑仪

痊浴

她越过沉默来到莲蓬头下，双臂交叉在前，捧住微微的颤抖和藏匿于沟间的皂香。

这是最后一次了。

它咳了两下，热度在哆嗦之后倾泻而出。全身立起的毛发粘上无数的水珠。一阵闷热，肚脐下开始抽痛，混浊的稠液轻搔着大腿内侧。模糊的视线顺着发梢延伸的湿重垂至脚底的滑溜。反射中，她明白浴室里已没有任何值得他留恋的角落，选择离去也是理所当然的事。

热气覆盖在手背上，似他的操弄，诱引指端恣意搓揉拨动皮肤上绽开而湿润的缺口边缘。

她只要想起深处散发的腥味曾多次抑制不了他向苞蕊投去的冲动，呼吸便越加急促，自抚不断深陷挑逗，直至抽蓄断在头上一盏被近视打散的灯光。

橙圈与白圈无限交叠，反复如堆积在脚趾缝间的褐色泡沫。蹲下近看，酷似句句无声爆破的“我爱你”。

（爱情像是自我抚慰，我爱你虽然我只能用自己的指头。文字逼近灵肉分裂的缝边，里头藏住的痛快最温柔。皮层底下欲望嵌刻，描述已经无从更加深触，结尾一句更是神来之笔。不过，顺序似乎也有缺口。）

我爱你：茹虹

幽会

旁边的妻子已入梦，他仍乏力地勾引睡意。耳边传来远处母猫的幽咽，门缝渗入的隐约红光不断清扰眼角。他终于按耐不住，踩着抖撒在地砖的光到客厅的神台前，任由她的光影在胸口膨胀。黑暗中，莲花灯炽热照映，为她的侧面涂上一抹销魂。他的目光不自觉地循着她白袍折痕勾勒的朱红迹，漫游到竖起的莲花指，悬空划出她的幽婉曲线，再移至他每个月抹擦她时隔着布细心摩挲的脚踝，停驻在那小露衣裳外的迷人。其实幽会还未开始，房间传来的吱吱梦话却打破了遐想的沉默，恢复他半个神智。他立即屈身跪地虔诚地磕了三个头，烧柱香，向她白头纱下细眼抿嘴的静态探一眼后，蹑手蹑脚地返回睡窝。钻入被单里，他紧搂着妻子，在被手上遗留的香柱香气催入梦前，轻声地在她耳边低语我爱你。

（爱情像是鬼伏或神游，我爱你但是也可能不是你而是神台上的观音。描绘细节的火候已近纯青，证明文字心诚则灵，故事氛围扑朔迷离，弥漫了一股难解但迷人的怨气。改题修句，幽会也可不是亵渎。）

我爱你：铭娜

他的honey

他右手的刀小心翼翼切开淋上日式黑胡椒酱四分熟的牛排。血汁从肥嫩的肉溢出，在洁白的盘上留下缠绵的花纹。他习惯把食物切成一块块，每个小方块似乎经过他细心的测量才送进嘴里。在你眼里他的小动作充满了独特的吸引力。泛黄的烛光打在他的肌肤像博物馆里的大理石雕像，接近完美的无瑕。你想起那时他落在巴士后还有站在书架看书的孤独身影。你问起他。这次他又说溜嘴把刚分手的“honey”说是“he”。你还是确定了心中的疑惑。顿时，你内心揪住刺痛，刚刚努力摆出弧度完美的微笑成了一副可笑僵化的面具。嘴角还残留牛肉的血丝，他抬头直瞪着你，从双唇的微颤往下直抵羞涩的脚趾头。你深怕他认真窥视你的裸体时也看透你的心思，好在你来得及吞回卡在喉咙里的那句该死的我爱你。

（爱情像是牛排只能煮成四分熟，我爱你在不知道原来采蜜的是雄蜂的时候。文句仍有顿处，可是叙述经营显见用心，文字的定格里有欲望的按奈蠢动。修饰结尾，让裸体为真，如此才有灵肉之分。）

我爱你：苏丽雅妮·佳憓

我又何曾不想，死于有你的血泊中

空气凝结在你絮叨着最细微却莫名失控的的琐碎中。

咻！

像一颗子弹，我跑。

跑过你脸上那三颗排成天蝎座的痣想点却又怯步。跑过你小心保密却渴望有客的鳄梨雪糕店。跑过你暗自祈祷却无法淹没的乌节路。跑过你抗议酸涩却总喝得一滴不剩的柠檬汁。跑过你不时欲望却始终只望不欲的扣肉包。跑过你喜欢温柔却更爱暴烈的黄碧云。跑过你厚实却患怕冷症的双手。跑过你不屑颓废却任其蓄长的点点胡渣。跑过你些许泛黄却总能给予些许安慰的笑。跑过你即使悲伤宿醉却坚持只流的一滴泪。

跑过了所有我曾经熟悉的虽然与但是，因为与所以。

从来不曾疑惑或许终有转身的那一天。其实我已了然你知道我亦不曾后悔。在1sec32ms后奔淌成的血泊砰！

谢谢你。留。下。刻。在子弹。上。的… …（抽搐）

我爱你。

（爱情像是疑惑的抽搐，我爱你就算你是子弹在后而我总在前头。意念已近癫狂，再high就会失控，但在急速的意象絮语之后的慢镜头中，似有视死如归的真意。文字要能比爱情冷静一点。）

我爱你：书铭

還能

燈光隨性地灑落在藍色的浴缸，叫人難以忍受。記得剛認識時，我就已對妳說：“妳身上的味道很特別。”臨別的那一刻，妳送了我一瓶沐浴乳。當我告訴妳那不適合男生所用，妳僅是輕輕一笑。我也沒對妳多說些什麼。原因很簡單。我不知是否真的O妳。我不會隨意地用上O這個字，因為O太珍貴。算了，反正緣本就是相遇最擅長的游戲。似懂非懂的我也好幾次被玩得筋疲力盡。這又不是第一次。如今，我把它緊握在手中，不知為什麼。嗅了它一下，感覺有點虛弱。輕輕地按著胸口，確保心跳依舊正常。最後，還是選擇放棄，索性再多嗅幾下。櫻花的淡香，呢喃著妳的輕柔。我關掉那盞孤獨的燈，然後將它塗滿全身。相信洗了澡後，我能更加親密地呼吸著妳。也許，我還能對妳說聲：“Oしてる。”

（爱情像是泡澡，我爱你就算你已经化为沐浴乳而一切只是假名。借味还体的构思不俗，肌肤亲密的若即若离颇能引人遐思，文字铺叙拿捏精确。思念允许破格，不守爱情规则的用意却有点不确。）

我爱你：昱琪

56分钟

我习惯一个人。每星期孤单的56分钟车程。我坐在单层巴士靠窗的位子上，灰白的天还在下着雨，树叶疲惫的摇晃身躯，街上不见人影。望着窗外倾斜的雨，路上红绿黄橙的灯为颗颗雨滴染上艳装，水彩放肆任意地涂鸦眼前这面玻璃，隐约看到你我的倒影，强行增大双眼集中视力，依旧模糊，却是个令人痴迷的画作。手与手之间软软暖暖的触碰皮肤摩擦着，烫热烫热的，体温室温迅速飙升，急促贪婪吸着每一口长气还是无法抵抗快要窒息的刺激感，又有种莫名的踏实。你继续津津乐道的说着故事，记不得有些什么剧情，只是专心听着你单调低沉声音里的诚意，注视你灵活淡黄的脸庞。坐椅微震，陌生身影静静落下。天还是灰白，雨停，到站了。56分钟的一路上，为什么总是有你？我想是因为我爱你。

（爱情像是一种过程，我爱你就算你只曾在雨天出现于车窗的倒影里。文字幽微切分情怀的内外暗明，节奏恰好但故事过于朴实，单靠气氛只能来到这里。『摩擦』一节含糊却颇可玩味，不妨成为结尾的落空。）

我爱你：凯欣

他她

商场里一对又一对双手紧握的情侣，时时刻刻挂着甜蜜的笑容。独自站在那里的她，快窒息在幸福的气氛中。手机的铃声化解了令她尴尬的场面。手机显示，没有名字，只有她永远忘不了的那推数字。话筒一端传来他依旧温柔的问候，化成一股暖流触动她的心。

看着路上经过的那些红玫瑰，泰迪熊，巧克力，她的心揪了一下。继续专注的听着话筒里那熟悉的声音，似乎已忘了他们之间2600公里的距离。你那里很冷吧？夹杂着周围听来刺耳的肉麻情话，她快听不到自己的回答。

情人眼里流露出的爱意，不断在她脑海里提醒着她曾经的刻骨铭心。他是否记得曾在冬季里互相依偎的他们。时间或许已冲淡他的记忆，也复原了那道伤口。她按下结束通话的那一刻，停留在嘴边的，是迟迟说不出的那句，我爱你。

（爱情像是最远最近的距离，我爱你就算你可能已经忘记了原初。叙述简洁流畅，情态的勾勒也算突出，不过也多了套式的描绘。不妨把通话的动作当成是结尾的昭示，落空的感觉会更强烈。）

我爱你：玮珍

从头来过

五楼是他和她相遇的地方。

他坐在白线外，忽然后脑勺是一阵痛。他转头想骂人结果却笑了。她说了声对不起。那颗最初的种子悄悄落下，从这一刻萌芽。

夕阳落在暮霭笼罩的树梢上，长夜即将来临。五楼边上那株老树的枝干随风稍稍摆荡，如同她动摇的心。枯叶缓缓飘落，回忆坠落着。

二分线上，一步、两步，跨步上篮。她突然倒地，被那颗球击中头部。晕眩中，他出现在她面前。他的手掌温柔地抚摸她的发丝。她的喉咙像哽噎着一颗糖，发不出任何声音但是是甜的。

月光照射下的老树灰尘尘的，透过一枝枝萧条的缝隙，光线隐约跌落在对方的脸上。冷风吹过，头上的叶片神秘地在烟雾中摇曳，彼此沉默着。最后说了再见，回到各自的线上。

后来五楼翻新，老树没了。他和她都从没说出，我爱你。

（爱情就像老树必然凋零组屋必须翻新，我爱你但是没有说出口因为这样才美。绘景雕心皆能制造耐读的余味，画面淡入淡出从头牵连了一段往事如烟如雾。第三段的意境稍难理解，春风应是吹动春心的迷蒙。）

我爱你：婉婷

第三者

今晚，他又去赴别人的约了。当初的温柔回眸如今已变成无言以对。等待一个不回家的人，又使她失眠了，听着林忆莲的《夜太黑》也不能催人入睡。打翻的高脚杯将红酒撒了一地，染红了他们曾经一起第一次为新家购买的白毛地毯。她慌了，连忙抽起身边的纸巾大力的摩擦染红的部分。手心红了、痛了，可是艳红的酒色依然不退，似乎在嘲笑她当时怎么没注意到他们之间刚萌芽的暧昧。女人不愿相信覆水难收，张大嘴努力的允吸毛毯鲜红的部分，企图把两人彼此间的洁白爱情恢复到原点。吸啊吸…… ，染红的白毯反而变成了黑洞一样，反过来吸取她的眼泪。这时，她的脸已埋在地毯里，尽情放声大哭起来。她这才发觉原来自己也累了，而心也早已碎了。但可恶可恨的是，心里、嘴里依然想说我爱你。

（爱情像是夜太黑但还会更黑，我爱你就算你总会让我流泪。剧情稍无起伏和期待，就是一副可怜兮兮的状态。不过，女人与地毯的描写颇有剧力，大可穿插一段情欲的模拟，人妻的爱恨才能更鲜明。）

我爱你：慧敏

爱你死

大概是情人节之前，阳光普照后又雷电交加。她爱上的，是一个爱上别的男人又被另一个男人爱上的男人。这天是摊牌之日，什么对你坦白就是对你亏待都是废话。有什么比真实更重要？她抱着一颗真心，赴了他的约。

倾盆大雨突如其来，想让所有念头潺潺地溜走。爱恨情愁何时了，以后的事又能知多少。西装笔挺，古铜色肉体似乎蠢蠢欲动般想赤裸裸地躺在她面前。是她一直渴望的。点了特别的Sangria两人真诚地你说我笑，天空的情绪还没闹完。

是时候了，她说。双手一拍，餐厅停电了。混淆的杂声和雷声之中，她在啊的喊叫声中最后一次地流下了泪，取出了解剖刀。

没有惨叫声。重见光明，只看见他仍然坐在那里，玻璃盘上躺着血淋淋的不是别人，而是他还在跳动的心脏。桌布血淋淋地写着：我爱你。

（爱情像是武林高手的一招毙命，我爱你虽然我得不到你的心但至少得到了你的心脏。结局颇有创意，不过故事可以更紧凑，叙述口吻不妨多些夸张诙谐，补入血淋淋的刀光剑影才能有大快／侩人心的感觉。）

我爱你：志彬

最后的信

S和C从认识的那天起就有互相写信的习惯。后来信的数量逐渐少了，因为S结识了A。耶诞节那天，S给了C一个星巴克水瓶及一封信。信说C是最好的，也是最了解自己的。C曾经也这么认为，直到S渐渐变得面目可憎，C抓破了脑袋也不知道到底现在的S是不是真正的S。变了吗？或许从来也没变，不过是两年多里未曾看过S的另外一面。信还说，希望与C做永远的朋友。可能吗？S和A似乎总是形影不离，只有过年过节S才会发几则简讯给C寒暄温暖。许久，C终于约了S，想了解S心里的想法，S却说没什么好谈的，事实是急着赴A的约。S常因为A而向C撒谎，只不过每次都被C搓破。信末：你知道我不是故意要伤害你的。其实C有太多想说，但都已不重要不想讲了，除了一句我爱你。

（爱情像是英文字母的兜来兜去，我爱你就算你似乎比较爱打牌。叙述流于表面仅为交代经过，内容读来较多属于也算写实的矫揉造作，不妨以嘲弄的语气揭露俗爱常见的自作多情，如此比较有趣。）

我爱你：敏惠

错爱

我已经忘了我们是怎么认识的。我也忘了我们是怎么相爱的。我更忘了我们之间所有的甜蜜画面。我曾努力回想，可是就算我翻遍了记忆库里的所有抽屉，就是找不回我想要的东西。在那个名为你的抽屉里，我只找到了吵架和性。我们几乎天天吵架，也几乎天天做爱。你总爱在吵完架之后，将我扔到床上，然后像头狮子，肆无忌惮地啃食着我的每一寸肌肤，连我的灵魂也不放过。

今晚也不例外。

我久久不能合上眼，但你却睡得很熟，还发出了悦耳的鼻鼾声，宛如一个天使，和先前的猛兽形成了强烈的对比。

我明知道你是个陷阱，但我仍旧愿意往里头跳。就算到最后跌得粉身碎骨，我也心甘情愿。因为我相信你是爱我的。可是今晚，我的催眠术起不了任何的作用……

我决定不再等待了。

再见。我爱你。

（爱情像是打不开的抽屉，我爱你但是你必须是天使不会变成野兽。人物剖白还算清晰，叙事也有恰当安排，但却少了拳拳到肉的剧情。吵架略显小家子气，狮子与人的关系应写成如《色戒》电影的老虎与伥。）

我爱你：承慧

无言

从前从前，有两个女孩和一个男孩。就像单调乏味的爱情剧一样，两个女孩同时爱上了男孩。A女孩欣赏男孩的认真，B女孩为他的幽默着迷。他会体贴地每天陪伴A女孩等待她的列车，也乐于和B女孩整夜泡在夜店里。他说，他感激A女孩的善解人意，喜欢B女孩的爽朗。男孩生日时，她们在郊区内一间红砖屋咖啡馆里为他细心筹备派对。午后的阳光洒进咖啡馆中，使馆内格外温暖。夏天的风徐徐地吹过，尾巴还拖着紫薇的香气。这股温柔却丝毫没能舒缓她们紧张的情绪。每一个三人同时出现的地方就是她们的竞技场，谁都不能败下阵来。该是表明心意的时候了吧.。她们各自盘算着。不远处传来了脚步声。女孩们兴奋地迎上前去，只看见男孩紧紧牵着另一个男孩的手。她们始终没有说出我爱你。

（爱情像是直直对区区的心意，我们爱你但是你却像我们不过是困在男人的身体里。叙事演绎完整，文字俐落简洁，酝酿的过程颇能逗引阅读的兴致。两个女孩是无言加倍更显趣味，不妨也让她们彼此有戏。）

我爱你：意晴

缘份

九十九朵玫瑰，一枚戒指。下跪，求婚。你含情脉脉，之后把机票拿出来。多浪漫啊！我哭了，摇着头说“我们分手吧！”。心很痛很痛，五年的感情毕竟很难割舍。你说我根本不爱你。或许是吧，十九岁的我有好多好多事情没法放下，像我在这里的亲人和朋友。台湾，我不想去。

我说缘份这东西无法强求，你说你不相信我们有缘无份，还说没有什么事是不可以的，只要积极争取，就会得到想要的结果。我摸了你的头，缘分尽了，说什么也不可能再继续。

我很爱你，但我们毕竟年轻，我怎么可能嫁给你？而且还是远嫁他乡。放手吧！就让一切停在这里，我会把我们所有的记忆收好，然后继续我的人生。你含着泪默默的要离开，我以为你会闹的。我跑上前拉住你的手，吻上了你的唇，请你记得我爱你。

（爱情像是六十年代的肥皂剧，我爱你虽然我不愿意跟你过台湾毕竟我才十九岁。叙述还算清晰，但一路说来只有脉脉和默默的表情。故事过场如果寻常，氛围和细节的经营就得用力。）

我爱你：娴慧

对不起，我想我爱你

那是他第一次看到她，但他很确定她并没有看到他。即使她的目光有片刻地落在他身上。她正和身边的男人甜蜜地挑着寝具。 那是一种难以形容的感觉，仿佛那一眼的瞬间，他应该是对她很熟悉的。但却也什么都不是。他困惑地怔了怔，回过神来时，却看不见他们了。后来，不知过了多久，他又再次看到了她，是看到了报纸上的她。这一次却是离他更远了。原来，她身边的人变成了城中最有名的建筑师。又到了后来，他又一次看见她。但这一回，她离他不再遥远，但她却看不见他了。她是在那位建筑师的管家陪同下来看病的。初步判断是眼角膜病变，应该再也看不见了，他是这么对她说的。之后，他们见面的次数也多了起来。虽然知道不应该，他却有些庆幸他们能如此地相遇。对不起，我想我爱你。

（爱情像是第一次就注定，我爱你因为你就快变瞎而我正好懂得治眼睛。叙述算是有条有理，但故事稍无原创和额外的补足，情节发展没有一个结局。--堂上讨论改写的可能性极其精彩，绝对比张艾嘉有过之而无不及。）

我爱你：怡君

紫玫瑰

女孩是个小四插班生，被老师安排和男孩同桌。男孩总是捣蛋女孩，但在她需要帮忙时却会伸出援手。他们一起学习一起玩耍，放学后在游乐场溜达后，男孩会送女孩回家。男孩喜欢戏弄女孩，常把她弄哭后又努力地哄她笑，直到长大了也是如此。

每当男孩惹到女孩时，她总会嘟着嘴发牢骚，连捏带打男孩。男孩则是暗自窃喜地道歉。中一，男孩认识了爱情，把自己折的第一朵玫瑰给了女孩。从此，男孩每月都折一朵给她。

大学毕业后，他们各自忙于工作没空拍拖，只好每晚在网上视频聊天。但男孩每个月还是会折一朵玫瑰在约会时送给女孩。这天，女孩精心打扮了一番，浓妆妩媚，坐在法式餐馆里耐心地期待着男孩和玫瑰。但，男孩没有赴约。

隔天，女孩带着311朵玫瑰，对着男孩的灵柩说我爱你。

（爱情像是老天开的玩笑，我爱你就算你已经躺在棺材里。叙述仍有杂乱重复的痕迹，但文字稍有抒情哀怨的节奏。故事略有经营但还是不够凄迷，应是男孩追求女孩就要成功却发生悲剧。）