一張圖片：慧媛

沒圖沒真相

中國畫講求氣韻神似原物，西洋畫講究形體結構準確，但同樣出於一種想要記錄和證明自己與外物，都曾存在這個世界上的緣由。

山水畫人物畫油墨畫水彩畫在時代的演進逐漸褪色，自從法國科學家Joseph Nicephore Niepce在1826年於自家成功拍攝出窗外那片景色後，人們對於記錄的追求，再度攀升到另一種高度。

但矛盾的人們似乎難以丟棄傳統，於是一併將畫作與相片展示在博物館，掛在宮廷前，貼在馬路上。從黑白到彩色，捉住眼球是人們賦予圖像的首要任務。

狗仔時代來臨，哪個天后和新加坡男友搭機車逛夜市，哪個名媛逛街時領上萬元包包裝蔬菜，都一五一十被記載，佔據新聞版面，滲透人們的生活，成為某種程度上的重點。純粹的文字開始喪失價值，集結人類的網絡將圖像與真相連接在一起，因此有言“發文不附圖，此風不可長”。

為了想引誘人討論，人們以千奇百怪的姿態對著鏡頭，用手掌遮掩裸露的胸部，說：“不知道怎麼表達我的新指甲，只好這樣囉。”或是不斷地貼出病童窮人死貓死狗，還有愚民相信按一個讚就真的等同於給他們一線希望。商家為博宣傳將初吻廉價化，藝人為賣唱片將臉修得比十年前年輕，還以為大家都買賬。Instagram充斥著美食天空指甲彩繪狗狗貓咪正妹腹肌大頭貼，照片拍得夠清晰，自然就有likes自動送上門。

於是看演唱會看舞台劇看明星沒化妝看老夫老妻過馬路看太陽下山看人淹死都得要按下快門放上網。當大家也跟著隨波晃動，究竟還有多少人能站穩腳步立好腳架，將事物準確對焦？

記錄的失軌，圖文並茂概念的混亂，或許從來就沒有存在過真相，就像古代人都長得一模模一樣樣。

（巴特說過，攝影讓我們變得不真實，這是一個照片圖畫氾濫而看不到的城市，從繪畫和攝影推進，時代的焦慮顯影在呱噪疾騁的文字裡互相喧囂，讀完懂了屬於文字的，圖像永遠無法取代。）